Làm thế nào bạn có thể nói sự khác biệt giữa nghệ thuật tốt và nghệ thuật xấu?


Câu trả lời 1:

Có một số yếu tố liên quan ở đây, tuy nhiên, bạn có thể Google 'ví dụ về nghệ thuật xấu' để xem những gì được coi là không tốt. Tuy nhiên, tôi phải nói rằng một số 'nghệ thuật xấu' là tốt và một số 'nghệ thuật tốt' là xấu, đó là ý kiến ​​cá nhân. Có một số điểm:

  1. Kỹ năng kỹ thuật trong thực thi. Các yếu tố sáng tạo - đã được thực hiện trước đây? Hương vị cá nhân. "Hương vị". Sự phân chia giữa "nghĩa bóng" và "không tượng hình". Chỉ vì một cái gì đó không thể được công nhận là một cái gì đó, không có nghĩa là nó là 'nghệ thuật xấu'. Sự hình thành 'hương vị'. Thời trang và hương vị hiện tại. Sự hiểu biết của người quan sát.

Ngoài ra còn có một số vấn đề phụ thú vị:

  1. Nhiều khái niệm và nghệ thuật trình diễn rất khó hiểu và thường được hỗ trợ bởi những lời giải thích khó hiểu, tự phụ và thẳng thắn, nhảm nhí. Một số sự phát triển thú vị nhất trên thế giới liên quan đến nghệ thuật và nghệ sĩ bản địa. Nếu bạn nghĩ rằng bạn đang bị lừa dối, có lẽ bạn là như vậy.

Tôi đề nghị bạn tra cứu:

  1. Blue Poles (Jackson Pollock) Chiếc đồng hồ đêm (Rembrandt van Rijn) Mona Lisa (Leonardo da Vinci) Quang cảnh của Toledo (El Greco) Chân dung Erasmus (Hans Holbein) Người chơi bài (Paul Cézanne) Almanac (Robert Rauschenberg) Vir Heroicus (Barnett Newman) Khi nào bạn sẽ kết hôn? (Paul Gauguin) Las Meninas (Diego Velásquez)

Bạn nghĩ gì về những thứ này? Tốt chứ Xấu? Tại sao?


Câu trả lời 2:

Hàng trăm năm trước, câu trả lời cho câu hỏi này sẽ ít chủ quan hơn rất nhiều. Ngày nay, đó là một câu hỏi kết thúc cởi mở hơn nhiều.

Nếu chúng ta nhìn lại nghệ thuật được sản xuất trong suốt Thế kỷ 14 - 18 - từ thời Phục hưng đến La Mã - nghệ thuật có tính đại diện cao. Mục đích là để tạo ra nghệ thuật có tính thực tế cao (ngay cả khi các cảnh khá hoành tráng!) Chất lượng của tác phẩm nghệ thuật có mối tương quan cao với kỹ năng của nghệ sĩ. Chúng ta có thể nói tác phẩm nghệ thuật là 'tốt' hay 'xấu' phụ thuộc vào việc bức tranh thể hiện chính xác sự phun của đại dương, sự phản chiếu của cây cối trong nước, cảm xúc của các nhân vật và nhân vật.

Mãi đến thời Claude Monet và những người theo trường phái Ấn tượng thì quan niệm này mới bắt đầu thay đổi. Họ tập trung vào ánh sáng và chuyển động - tạo ra những hình ảnh thu được cảm giác thoáng qua của những cảnh trước mặt họ. Vào thời điểm đó, họ bị chế giễu và khinh miệt vì 'ấn tượng' của họ về thế giới, mà đối với người dân thời đó dường như là những bức tranh 'xấu'. Tất nhiên, ngày nay, đây không phải là trường hợp và mọi người trả hàng triệu bảng cho hoa loa kèn nước của Monet.

Nghệ thuật đương đại ngày nay thường có một bước nhảy vọt thậm chí còn lớn hơn thực tế. Nghệ thuật trừu tượng không thể được đánh giá dựa trên mối quan hệ của nó với đời thực, trong khi đối với nghệ thuật khái niệm, bản thân ý tưởng là khía cạnh quan trọng nhất.

Trong thế giới ngày nay, nơi có rất nhiều loại hình nghệ thuật, không chỉ là 2D, chúng là 3D, âm thanh, tương tác hay nhập vai, nghệ thuật không thể được đánh giá dựa trên chất lượng hình ảnh của nó.

Ngay cả khi các nhà phê bình nói về màu sắc hoặc bố cục hoặc tông màu, điều làm cho 'tốt', và thậm chí nghệ thuật tuyệt vời nổi bật, là sự rõ ràng mà ý tưởng hoặc ý tưởng trung tâm của tác phẩm nghệ thuật tỏa sáng và được thể hiện trong tác phẩm nghệ thuật. Đây là một chức năng của việc thực hiện cũng như chính ý tưởng.

Một phong cảnh quang học tuyệt đẹp có thể rực rỡ bởi vì nó có thể đưa bạn đến nơi đó, để bạn cảm thấy đắm chìm trong đó, vì vậy bạn tưởng tượng làn gió trên mặt như thể bạn đang ở đó. Một tác phẩm điêu khắc có thể rất tuyệt vời bởi vì nó rất đặc trưng và sâu sắc đặc trưng cho một chủ đề khó khăn hoặc hiện tại - lấy ví dụ về nồi Brexit của Grayson Perry. Ngay cả những bức tranh trừu tượng đơn điệu của Rothko cũng có một sức mạnh mê hoặc và hùng vĩ đạt được thông qua quy mô và độ sâu của màu sắc.

Mặc dù luôn có một chủ trương cá nhân về những gì bạn sẽ thích và không thích - tôi tin rằng có một sự khác biệt giữa nghệ thuật tốt và xấu.

Giống như với văn bản tốt và xấu - viết tốt có thể vui tươi, nó có thể nghiêm trọng. Nó có thể phức tạp hoặc súc tích. Nó có thể là thực tế hoặc hư cấu, nhưng nó đưa bạn vào một cuộc hành trình. Với lối viết xấu và nghệ thuật tồi, bạn sẽ sớm quên đi cốt truyện là gì và không bao giờ quay lại để tìm ra nơi bạn bị lạc đường

(Tìm hiểu thêm về doanh nghiệp của tôi tại ArtsHaus)


Câu trả lời 3:

Nó là sự kết hợp của các yếu tố sẽ phối hợp với nhau nếu một tác phẩm nghệ thuật là tốt.

Ngay cả khi nó phức tạp, về mặt cảm xúc thì cũng nên hiểu đơn giản.

Sẽ không có bất kỳ tình huống ngẫu nhiên nào mà bạn trải nghiệm những gì bạn làm.

Nó sẽ kể cho bạn một câu chuyện hoặc cố gắng thể hiện một cảm xúc, rõ ràng, với độ chính xác hoặc kỹ năng cao trong việc thực hiện điều này.

Bạn tự phân biệt về những gì bạn thích, do đó, tùy thuộc vào nghệ thuật xấu của nó. Tôi không tin vào nghệ thuật xấu - chỉ những gì cá nhân không thích.

Không biết mọi người sẽ phản ứng hay diễn giải tác phẩm của họ như thế nào là một nghệ sĩ vật lộn với, giống như câu hỏi công khai cho dù những gì họ đang xem là thứ họ thích hay coi là tốt hay xấu. Hai điều này cùng nhau sẽ luôn làm cho việc sáng tạo và giải thích trở nên khó giải thích. Bởi vì nghệ thuật là cả một vòng đời - sự sáng tạo và cả thế giới bên kia của nó.

Quan điểm của tôi là của riêng tôi và không cho sinh sản.


Câu trả lời 4:

Nó là sự kết hợp của các yếu tố sẽ phối hợp với nhau nếu một tác phẩm nghệ thuật là tốt.

Ngay cả khi nó phức tạp, về mặt cảm xúc thì cũng nên hiểu đơn giản.

Sẽ không có bất kỳ tình huống ngẫu nhiên nào mà bạn trải nghiệm những gì bạn làm.

Nó sẽ kể cho bạn một câu chuyện hoặc cố gắng thể hiện một cảm xúc, rõ ràng, với độ chính xác hoặc kỹ năng cao trong việc thực hiện điều này.

Bạn tự phân biệt về những gì bạn thích, do đó, tùy thuộc vào nghệ thuật xấu của nó. Tôi không tin vào nghệ thuật xấu - chỉ những gì cá nhân không thích.

Không biết mọi người sẽ phản ứng hay diễn giải tác phẩm của họ như thế nào là một nghệ sĩ vật lộn với, giống như câu hỏi công khai cho dù những gì họ đang xem là thứ họ thích hay coi là tốt hay xấu. Hai điều này cùng nhau sẽ luôn làm cho việc sáng tạo và giải thích trở nên khó giải thích. Bởi vì nghệ thuật là cả một vòng đời - sự sáng tạo và cả thế giới bên kia của nó.

Quan điểm của tôi là của riêng tôi và không cho sinh sản.